Bernini

Bernini está para o barroco como está Michelangelo para o renascimento. Tanto sua obra plástica quanto a arquitetônica representaram as formas mais perfeitas da arte romana dos anos 600, e sua influência se estendeu a toda a plástica européia dos séculos XVII e XVIII.

Desde muito jovem Bernini teve oportunidade de colaborar com o pai, também escultor, em importantes obras para o Vaticano, o que logo o tornou conhecido em toda a cidade, passando com isso a receber importantes encargos. O primeiro deles foi a Villa Borghese. Em 1655 já trabalhava como arquiteto e escultor na corte de Luís XIV, nos planos do palácio do Louvre. No entanto, as tendências clássicas da França do século XVII impediram que seus projetos se tornassem realidade, e ele então voltou para Roma.

Com o consentimento do papa Urbano VIII, Bernini começou a decorar a cidade com fontes e esculturas de uma magnificência foram do comum. Desistindo das linhas geométricas renascentistas, o escultor napolitano não hesitou em modelar figuras de dimensões colossais, completamente plásticas e em total harmonia visual com o espaço arquitetônico. Os efeitos de luz e sombra também foram aplicados de forma estudada na busca de um naturalismo maior. Isso se reflete na posição quase teatral de suas figuras.

A estatuária de Bernini abrange todos os gêneros: relevos, retratos, fontes, figuras mitológicas, monumentos funerários e principalmente figuras de santos e cenas religiosas. Suas obras mais importantes são Êxtase de Santa Teresa, Apolo e Dafne, túmulo de Urbano VIII e A Fonte dos Quatro Rios, na Piazza Navona.

Como arquiteto, Bernini jamais abandonou as linhas claras do renascimento, mas acrescentou-lhes dinamismo e plasticidade, mediante uma decoração mais sobrecarregada e de efeito. Dentre suas obras mais importantes, destaca-se o baldaquino da basílica de São Pedro, no Vaticano.

Referências bibliográficas

• BARROCO, rococó e neoclássico. Barueri, SP: Videolar Multimídia, [2004]. 1 CD-ROM. (Enciclopédia Caras, 7). (bibliografia completa)